25 Disney-karaktärer jämfört med deras ursprungliga konceptkonst



Disney är känt för att skapa fantastiska karaktärer som vi alla älskar. Från Aladdin till Rapunzel, alla har egenskaper unika personligheter och egenskaper som gör att vi vill se upp till dem. Men visste du att några av karaktärerna vi alla så gärna minns nästan slutade se helt annorlunda ut?

Disney är känt för att skapa fantastiska karaktärer som vi alla älskar. Från Aladdin till Rapunzel, alla har egenskaper unika personligheter och egenskaper som gör att vi vill se upp till dem. Men visste du att några av karaktärerna vi alla så gärna minns nästan slutade se helt annorlunda ut?



Bored Panda har sammanställt en lista över kända Disney-karaktärer och deras ursprungliga konceptkonst så att du kan få en glimt av hur karaktärerna kunde ha sett ut. Bättre eller sämre - du är domaren. Kolla in dem i galleriet nedan!







h / t: Uttråkad panda





Läs mer

# 1 Rapunzel In Tangled (2010)

Bildkälla: Claire Keane





Konceptkonsten till vänster Rapunzel skapades 2006 av en illustratör som heter Claire Keane, dotter till animatören Glen Keane. Under designen av karaktären undersökte illustratören skandinavisk och medeltida konst och hämtade inspiration från Charley Harpers verk. Men konstnären som direkt inspirerade Rapunzels konceptkonst var William-Adolphe Bouguereau som använde mytologiska teman och betonade kvinnokroppen i sina verk.



# 2 Ursula In The Little Mermaid (1989)

Bildkälla: Wikipedia



Ursula skulle ursprungligen se mycket läskigare ut med sågliknande tänder och en freaky röd mohawk - i själva verket var hela hennes utseende baserad på en skorpion fisk ! Animatör Glen Keane hämtade direkt inspiration från en dragdrottning som heter Divine och återskapade sin kroppstyp, smink och smycken.





# 3 Pocahontas In Pocahontas (1995)

Bildkälla: Wikipedia

Pocahontas var ännu en karaktär designad av Glen Keane. Att designa henne var ingen lätt uppgift eftersom Jeffrey Katzenberg bad honom skapa ”den mest idealiserade och finaste kvinnan som någonsin gjorts”. Keane hämtade inspiration från den filippinska modellen Dyna Taylor, Naomi Campbell, Kate Moss och till och med en 1620-illustration av Pocahontas i en historibok. Sammanlagt tog det 55 animatörer att skapa den slutliga modellen av Pocahontas.

# 4 Carl Fredricksen In Up (2009)

Bildkälla: Wikipedia

Även efter att Disney köpte Pixar 2006 visade de nya filmerna som skapades av den tidigare Pixar-animatören karaktärer som skiljer sig från vanliga Disney-filmer. Till exempel var några av deras funktioner mer uttalade, som Carls näsa som liknar en ballong och hans relativt stora huvud jämfört med hans kropp.

# 5 Jane Porter In Tarzan (1999)

Bildkälla: Art Of Disney

De två huvudpersonerna i Tarzan - Jane och Tarzan själv - skapades i två olika delar av världen samtidigt. Glen Keane arbetade på Tarzan i Kalifornien medan Ken Duncan utvecklade Jane i Paris. Det orsakade många olägenheter när det kom till animering och de två illustratörerna var tvungna att skicka hundratals animationer till varandra och organisera otaliga videokonferenser. Janes karaktär och sätt var baserade på Minnie Driver som också uttryckte Jane i filmen.

# 6 Tinker Bell In Peter Pan (1953)

Bildkälla: Art Of Disney

På grund av sitt enastående arbete med att skapa kvinnliga karaktärer fick uppgiften att skapa Tinker Bell animatören Marc Davis. Eftersom karaktären inte talade, var konstnären tvungen att arbeta hårt för att uttrycka sina känslor genom ansiktsuttryck och kroppsspråk. Tinker Bells utseende liknade dagens tjejer och vissa jämförde henne till och med Marilyn Monroe.

# 7 Alice i Alice i underlandet (1951)

Bildkälla: Art Of Disney

Alice skapades av illustratören Mary Blair, som arbetade med andra Disney-filmer, som Pinocchio och Peter Pan. Hennes arbete inspirerades djupt av den färgstarka sydamerikanska kulturen hon upplevde på en resa dit med Walt Disney själv. Disney hade problem med att skildra historien så som den berättades i boken så han bjöd in Blair att hjälpa honom eftersom han ansåg henne vara en av hans mest begåvade artister - och hon bevisade definitivt att hon var.

# 8 Belle In Beauty And The Beast (1991)

Bildkälla: Wikipedia

Belle skapades av artisterna James Baxter och Mark Henn, som redan hade tidigare erfarenhet av att arbeta med andra Disney-karaktärer som Ariel, Jasmine, Mulan och Tiana. Konstnärernas mål var att få Belle att se europeisk ut - så de lade till fylligare läppar, smalare ögon, mörkare ögonbryn och signaturlåset som föll på hennes ansikte. Belle utseende var främst inspirerad av Vivien Leigh och Audrey Hepburn.

# 9 Maleficent In Sleeping Beauty (1959)

Bildkälla: Andreas lämnar

Maleficent skapades av Marc Davis, samma person som skapade Cruella De Vil's och Tinker Bell. Den första konceptkonsten hade karaktären klädd i rött och svart eftersom det hade en stark betydelse för konstnären men färgerna ändrades senare till svart och lila när de kolliderade med bakgrunden.

# 10 Cruella De Vil i hundra och en dalmatiner (1961)

Bildkälla: Art Of Disney

Cruella De Vil var en annan av Marc Davis, mannen bakom Maleficent i Sleeping Beauty och Tinker Bell i Peter Pan, geniala skapelser.

# 11 Aristocats In The Aristocats (1970)

Bildkälla: Wikipedia

Ken Anderson, konstnären bakom Aristocats, tog hela arton månader på att utveckla dessa bedårande karaktärer.

# 12 Beast From Beauty And The Beast (1991)

Bildkälla: Wikipedia

Efter att ha tjänat hela 403 miljoner dollar anses Beauty and The Beast vara en av de mest framgångsrika animerade filmerna genom tiderna och nominerades till och med till en Oscar. Konstnärerna som designade karaktärerna hade ett tätt schema - istället för den vanliga 4-årsperioden för att avsluta filmen fick de bara två. Det leder till att filmen återanvänds från tidigare Disney-filmer och till och med premiär utan att vara helt klar!

# 13 Prinsessan Jasmine In Aladdin (1992)

Bildkälla: Wikipedia

Mark Henn anställdes ursprungligen för att illustrera Aladdins mamma, men när hon togs bort från filmen fick han rollen att utforma en av huvudpersonerna - Jasmine. Hennes estetik baserades på arabisk kultur och arkitektur, särskilt Taj Mahal.

# 14 Mulan In Mulan (1998)

Bildkälla: Wikipedia

Mulans karaktär skapades för att likna traditionella japanska och kinesiska målningar och ritades med mindre feminina drag jämfört med andra Disney-prinsessor.

# 15 Flynn Rider In Rapunzel (2010)

tjejer på instagram vs verkliga livet

Bildkälla: Wikipedia

Från början skulle Flynn Ryder vara en 'strålande tjuv' - hans utseende skulle matcha Rapunzels. För att uppnå det bjöd producenterna och animatörerna kvinnor från kontoret till ett 'Hot Man Meeting', där de tog bilder av de män som de tyckte var snyggast. De tydliga vinnarna var Clark Gable och David Beckham.

# 16 Den onda drottningen i snövit och de sju dvärgarna (1937)

Bildkälla: Art Of Disney

Walt Disney kom på idén att skapa en animerad film från Brothers Grimm-berättelsen 'Snow White And The Seven Dwarfs' redan 1934. Han tog tre år på att avsluta den och sänkte alla sina pengar i produktionen - men det var en fantastisk framgång. Ett halvt år efter premiären tjänade Walt tillräckligt med pengar för att öppna en ny studio i Burbank.

# 17 Anna In Frozen (2013)

Många jämför Annas utseende med Rapunzels - men vid närmare titt är de väldigt olika. Annas kinder är fylligare, hennes ansikte är rundare och ögonfransarna är större än Rapunzels. Några saker är dock vanliga, liksom deras dräkter, som båda var inspirerade av traditionella norska kläder.

# 18 Genie In Aladdin (1992)

Bildkälla: Art Of Disney

Genien skapades av Eric Goldberg, en nykomling i Disney-världen vid den tiden. Konstnären var en ganska komiker själv och inspirerades starkt av karikatyristen Al Hirschfelds verk.

# 19 Aladdin In Aladdin (1992)

Bildkälla: Art Of Disney

Aladdins berättelse inspirerades av boken 'En tusen och en natt' - en samling med folköstra berättelser i Mellanöstern. Men Aladdins historia ändrades lite när filmen skapades: i den ursprungliga berättelsen fanns det ingen flygande matta och karaktärens föräldrar dödades inte.

# 20 Ariel In The Little Mermaid (1989)

Bildkälla: Wikipedia

Glen Keane skämtade med att Ariel ser ut som sin fru minus fenorna. Animatören baserade Ariels blickar på Alyssa Milano.

# 21 Snövit i snövit och de sju dvärgarna (1937)

Bildkälla: Art Of Disney

Walt Disneys första animerade film 'Snövit och de sju dvärgarna' i full längd var en otrolig framgång och hade begåvade illustratörer som Albert Hurter, Gustaf Tenggren och Joe Grant att arbeta med den. Snow White's utseende var kraftigt nedtonade jämfört med originalet för att få henne att se mer realistisk ut.

# 22 Cinderella In Cinderella (1950)

Bildkälla: Art Of Disney

Cinderella var ännu ett verk av den begåvade konstnären Mary Blair, vars konstnärliga färdigheter Walt Disney litade mycket på. Självfallet lyckades hon än en gång eftersom Askungen var en enorm framgång när den släpptes 1950.

# 23 Princess Aurora In Sleeping Beauty (1959)

Bildkälla: Wikipedia

För Sleeping Beauty utmanade Walt Disney animatörerna att göra karaktärerna så realistiska som möjligt och illustratören Marc Davis gjorde just det när han designade prinsessan Aurora. Hennes utseende inspirerades främst av Audrey Hepburn.

# 24 King Triton In The Little Mermaid (1989)

Bildkälla: Wikipedia

I den ursprungliga Hans Christian Andersen-berättelsen har Triton inget namn och är inte fördomsfull mot människor. Hans utseende inspirerades starkt av den grekiska havsguden Poseidon.

# 25 Peter Pan In Peter Pan (1953)

Bildkälla: Wikipedia

Peter Pans karaktär skapades av animatören Mit Kahl som ursprungligen ville animera Captain Hook. Konstnären säger att han möter vissa svårigheter när han animerar karaktären som flyter i luften.