Andrea Tamme, en kanadensisk digital konstnär känd som Lothlenan på sociala medier, använde sina konstnärliga färdigheter för att skapa ett unikt projekt - hon tog några välkända klassiska målningar och föreställde sina huvudpersoner på nytt som olika popkulturikoner!
Konstnären kom på idén för denna serie när han studerade Thomas Gainsboroughs målning med titeln 'Mr. och fru Andrews. Hon bestämde sig för att lägga till en rolig twist på målningen genom att ersätta en av karaktärerna med Lemongrab - en rolig hysterisk karaktär från tecknad serie 'Adventure Time'. Andras vänner blev omedelbart kär i den här idén och artisten gjorde så småningom allt till en serie.
Kolla in de klassiska målningarna som Andrea har föreställt sig i galleriet nedan!
Mer information: lothlenan.tumblr.com | Instagram | h / t: Uttråkad panda
Läs mer# 1 Kvinna med en parasoll (Claude Monet) som Chu Totoro
Bildkälla: Lothlenan
Kvinnan och barnet på vänster målning är Madame Monet, målarens fru och deras son, som avslappnat tar en promenad. Även om det kan se ut som en enkel oljemålning vid första anblicken, finns det mycket förklädd symbolik: Madame Monets parasoll, slöja och klänningen indikerar hennes status, även om familjen inte var rik då. Parasollet kan också förstås som en symbol för skydd.
H / t: tripimprover.com
roliga serier med en twist
# 2 Självporträtt med sin dotter (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) som Neo Queen Serenity And Small Lady
Bildkälla: Lothlenan
Målningen visar Vigée Le Brun själv med dottern Julie. En viktig del av målningen är närheten mellan de två ämnena - de verkar nästan som ett. Tyvärr genomgick familjen några svårigheter, särskilt under sina dagar i Ryssland, men återförenades igen innan Julies tragiska död 1819.
H / t: theartstory.org
# 3 Kiss (Gustav Klimt) som Sophie och Howl
sword art online: alicization dubbad
Bildkälla: Lothlenan
Kiss, en oljemålning av den österrikiska målaren Gustav Klimt, dekorerades med guld- och silverblad och trots att dess motiv tycktes täckta såg många tiders tittare det som ”pornografiskt”.
H / t: gustav-klimt.com
# 4 The Swing (Jean-Honoré Fragonard) Som rosenkvarts
Bildkälla: Lothlenan
Jean-Honoré Fragonards ”The Swing” anses allmänt vara en av de mest ikoniska målningarna från rokokotiden. Den visar älskarinnan till Baron de Saint-Julien på en gunga med sin man medan hennes älskare gömmer sig i buskarna och betraktades vid den tiden som en sexuell metafor. Den förlorade skon har också betydelse - den symboliserar förlusten av oskuld.
H / t: theartstory.org
# 5 The Scream (Edvard Munch) Som Rick And Morty
Bildkälla: Lothlenan
Edvard Munchs 'The Scream' är en målning som de flesta av oss kan känna igen. Den skrikande figuren symboliserar den moderna människans ångest. Konstnären själv var tvungen att uppleva något liknande när han lämnades av sina två följeslagare sett i bakgrunden, men figuren i målningen är inte tänkt att likna Munch själv.
H / t: edvardmunch.org
# 6 Le Printemps (Pierre Auguste Cot) Som Princess Bubblegum And Marceline
Bildkälla: Lothlenan
Pierre Auguste Cots 'Le Printemps' är en oljemålning på mitten av 1800-talet och visar ett par som njuter av en romantisk dag på gungan. Konstnären var inspirerad av neoklassicism och romantik och var känd för sina sensuella konstverk.
H / t: art.com
# 7 The Accolade (Edmund Leighton) som länk och prinsessa Zelda
Bildkälla: Lothlenan
Den brittiska konstnären Edmund Leightons målning 'The Accolade' skildrar exakt vad namnet antyder - prisutdelningen, där en soldat befordras till riddarnas led. Konstnärens invecklade målning fokuserar nära på motivens kläder och deras levande färger.
H / t: art.com
# 8 God Speed (Edmund Leighton) Som prinsessa Zelda och Link
hur du döljer dina skärsår
Bildkälla: Lothlenan
Edmund Leightons oljemålning 'God Speed' visar en riddare som går ut i strid medan hans älskare säger adjö. Hon visas binda en skärp runt armen - en symbol för luch under dessa tider.
H / t: artworkonly.com
# 9 Porträtt av Louis XIV (Hyacinthe Rigaud) Som iskung
frisyrer för galen hårdag i skolan
Bildkälla: Lothlenan
Detta porträtt av Louis XIV, målat av den franska målaren Hyacinthe Rigaud, beställdes av kungen, som ville uppfylla sitt barnbarn med ett personligt porträtt. Det skulle vara en gåva till Philip V i Spanien men det var alldeles för populärt vid domstolen och det beslutades att inte skicka det.
H / t: louvre.fr
# 10 Girl With A Pearl Earring (Johannes Vermeer) Som Princess Peach
Bildkälla: Lothlenan
Johannes Vermeer's 'Girl With A Pearl Earring' är en annan ikonisk målning som de flesta av oss kan känna igen. Den visar en ung dam med en pärlörhänge och är ganska ovanlig för målaren eftersom han vanligtvis målade människor som gör dagliga sysslor.
H / t: britannica.com
# 11 Joan Of Arc (Charles-Amable Lenoir) Som Jeanne D'arc
Bildkälla: Lothlenan
Många konstnärer skildrade Joan of Arc i sina konstverk - som den här målningen av Charles-Amable Lenoir. Trots att konstnärens föräldrar inte stödde hans önskan att bli målare hindrade det honom inte från att bli studiemästare och senare lärare på en gymnasium. Han debuterade på Paris Salon 1887 och fortsatte att ställa ut där under hela sitt liv. Tyvärr betraktades konstnärens målningar under hans senare år som 'out of fashion'.
# 12 Herr och fru Andrews (Thomas Gainsborough) som jarlen av Lemongrab och Lady Lemongrabs
Bildkälla: Lothlenan
attackera titan varför äter titaner människor
Thomas Gainsboroughs 'Mr. Och fru Andrews är en oljemålning på målningen som konstnären skapade 1748. Det är en ganska ovanlig komposition för tiden eftersom mycket uppmärksamhet ägdes åt landskapet.
H / t: nationalgallery.org.uk
# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) som Tina Belcher
Bildkälla: Lothlenan
Leonardo da Vincis 'Mona Lisa' måste vara den mest ikoniska målningen som någonsin skapats - och den mest värdefulla också. Den visar en ung kvinna, vars leende fortfarande älskas av människor överallt, framför ett bergigt landskap. Vissa människor säger att målningen väckte så mycket uppmärksamhet beror på att målaren lyckades fånga själen i sitt motiv.
H / t: leonardodavinci.net